¿qué es el arte y 5 ejemplos?

¿qué es el arte y 5 ejemplos?

mona lisa

Historia del Arte 24 de julio de 2016 Patina Lee ¿Sabes una respuesta a una pregunta Cuáles son los elementos del arte exactamente? La forma tradicional de ver el arte, concretamente las artes visuales, sugiere que hay cinco elementos básicos de una obra de arte: línea, forma, color, textura y espacio. Puede que la forma sea una categoría aparte, definida como una alternativa tridimensional a la forma. Algunos también mencionan el valor, que se describe como un parámetro que determina la intensidad del color, y el patrón, que se refiere a la repetición. Como ya se puede imaginar, se supone que éstas son las unidades básicas que se despliegan para constituir una disposición visual, percibida en última instancia como un todo.

Gracias al funcionamiento de nuestro cerebro, rara vez interpretamos estas unidades individualmente, a menos que elijamos deliberadamente centrarnos en cada una de ellas en particular, o en caso de que el artista pretenda enfatizar un solo elemento para conseguir un determinado efecto o hacer una declaración. Este último es un fenómeno más común en el arte moderno, que surgió a finales del siglo XIX, cuando la representación visual se vio desafiada por un intento de deconstruir los supuestos existentes que determinaban la forma de entender el papel del arte y la cultura. Aunque la mayor parte del arte actual ya no se basa esencialmente en las formas tradicionales de las artes visuales, los elementos del arte siguen construyendo nuestra percepción ocular. Casi nada de lo que pertenece al dominio de lo visual puede lograrse sin al menos uno de estos elementos.

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artes visuales

Los elementos del arte y los principios del diseño son las piezas fundamentales que componen una obra de arte. La mayoría de las obras de arte utilizan muchos o todos los elementos y principios del arte. A menudo juzgamos el arte por la eficacia con la que el artista ha utilizado estos fundamentos del diseño, incluso antes de conocerlos.

Los principios del diseño son la forma en que se organizan estos elementos: contraste, ritmo, proporción, equilibrio, unidad, énfasis, movimiento y variedad.  Son las formas en que un artista puede organizar los elementos del arte para crear una amplia gama de efectos.

Conocer los elementos y principios del arte favorece la alfabetización visual. Los artistas y creadores hacen obras más poderosas cuando utilizan los principios del arte. Cuando los espectadores están familiarizados con los elementos del arte, son más conscientes de los detalles y pueden apreciar mejor lo que ven y el mensaje que hay detrás.

Conectar con el arte nos hace más empáticos y refuerza el tejido social. En la era de Internet, entender cómo y por qué los anunciantes toman decisiones de diseño puede dotar a los estudiantes de información y hacerlos menos susceptibles a la manipulación.

ejemplos de líneas de elementos de arte

El arte ha tenido un gran número de funciones diferentes a lo largo de su historia, lo que hace que su finalidad sea difícil de cuantificar en un solo concepto. Esto no implica que la finalidad del arte sea “vaga”, sino que ha tenido muchas razones únicas y diferentes para ser creado. Algunas de las funciones del arte se recogen en el siguiente esquema. Se trata de una lista parcial de finalidades desarrollada por Claude Lévi-Strauss.

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Se trata sólo de la categorización de propósitos del arte realizada por un escritor; hay muchas otras formas de intentar organizar las diversas y complejas ideas del arte en categorías artificiales. Además, las funciones del arte descritas anteriormente no son mutuamente excluyentes, ya que muchas de ellas pueden solaparse. Por ejemplo, el arte con fines de entretenimiento también puede ser comercial o tratar de vender un producto (por ejemplo, una película o un videojuego).

arte escénico

Las artes pueden referirse a prácticas comunes, populares o cotidianas, así como a otras más sofisticadas y sistemáticas, o institucionalizadas. Pueden ser discretas y autónomas, o combinarse y entrelazarse con otras formas de arte, como la combinación de obras de arte con la palabra escrita en los cómics. También pueden desarrollar o contribuir a algún aspecto particular de una forma de arte más compleja, como en la cinematografía.

Por definición, las propias artes están abiertas a ser redefinidas continuamente. La práctica del arte moderno, por ejemplo, es un testimonio de los límites cambiantes, la improvisación y la experimentación, la naturaleza reflexiva y la autocrítica o el cuestionamiento que pueden sufrir el arte y sus condiciones de producción, recepción y posibilidad.

Como medio para desarrollar las capacidades de atención y sensibilidad, y como fines en sí mismas, las artes pueden ser, al mismo tiempo, una forma de respuesta al mundo y una manera de transformar nuestras respuestas y lo que consideramos objetivos o búsquedas que merecen la pena. Desde las pinturas rupestres prehistóricas, pasando por las formas antiguas y contemporáneas de los rituales, hasta las películas modernas, el arte ha servido para registrar, encarnar y preservar nuestras relaciones siempre cambiantes entre nosotros y con el mundo.

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