¿quién creó el teatro griego y en qué año?

¿quién creó el teatro griego y en qué año?

Cronología del teatro griego antiguo

Los inicios del teatro occidental se remontan a la antigua Grecia, en el siglo VI a.C. Las primeras representaciones tuvieron lugar en el año 534 a.C. en un festival de teatro en honor a Dionisio, el dios griego del vino y la fertilidad. Durante cientos de años, el teatro griego antiguo se representó exclusivamente en este festival al aire libre.

El festival teatral de la Ciudad de Dionisio, en Atenas, se celebraba anualmente a finales de marzo y se prolongaba durante varios días, en los que se representaban obras de teatro ante un numeroso público. Era una fiesta cívica y religiosa, un evento comunitario y no comercial. El festival era organizado por el principal magistrado cívico de Atenas. Se concedían premios a los dramaturgos ganadores en tragedia y comedia.

Esquilo (c.525-c.455 a.C.) escribió entre 70 y 90 obras trágicas a lo largo de su vida, de las cuales sólo se conservan siete. A menudo se le describe como el padre de la tragedia. La mayor innovación de Esquilo fue la introducción del segundo actor para permitir el conflicto cara a cara. Las obras más famosas de Esquilo son Agamenón y Prometeo.

El teatro griego

Sin embargo, hay otro personaje en el escenario durante esta escena, Casandra, aunque no habla ni una palabra en esta escena. Sin embargo, más tarde, en otra escena, y sin salir del escenario entre ambas, finalmente habla. Por lo tanto, el mismo actor debe estar representando a Casandra durante toda esta sección de la obra. (nota)

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torrente de información contradictoria. Empecemos, pues, por investigar el culto a Dionisio, porque puede arrojar luz sobre la naturaleza del teatro primitivo y, tal vez, incluso ayudar a ordenar las pruebas.

y retozando. (nota)La forma de culto sancionada en la religión dionisíaca era el éxtasis, literalmente “el acto de estar fuera de uno mismo”. En el punto más alto de la celebración, se creía que los adoradores salían de sí mismos, ya que el dios entraba en sus cuerpos, y entonces podían realizar milagros y actos maravillosos más allá de las capacidades humanas normales. El hecho de que la “suplantación” de un ser humano por parte del dios tenga cierto parecido con lo que hace un actor al representar un drama ha llevado a muchos estudiosos a afirmar que existe una conexión evolutiva entre este tipo de culto y la representación teatral. Por esta y otras razones, Bieber afirma: “La religión de Dionisio es la única de la antigüedad en la que se habrían desarrollado las obras dramáticas”. (nota)

Elementos del teatro griego

El teatro de la antigua Grecia alcanzó su máximo esplendor entre el 550 y el 220 a.C. Fue el comienzo del teatro occidental moderno, y algunas obras griegas antiguas se siguen representando hoy en día. Inventaron los géneros de la tragedia (finales del siglo VI a.C.), la comedia (486 a.C.) y las obras de sátiros.

La ciudad-estado de Atenas era una gran potencia cultural, política y militar durante este periodo. El teatro estaba en su centro. El teatro formaba parte de un festival llamado Dionisia, que honraba al dios Dionisio. En la Dionysia, los dramaturgos presentaban sus obras al público. Era un concurso, con un ganador y premios. Estos dos géneros principales nunca se mezclaban: cada uno tenía su propia estructura típica. Atenas exportaba el festival a sus numerosas colonias y aliados para promover su modo de vida.

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Sólo se admitían hombres como actores. El coro era masculino, al igual que los actores[1]. Técnicamente, debían ser ciudadanos de Atenas, lo que sólo se aplicaba a los hombres nacidos en libertad, además de algunos casos especiales[2]. Los actores llevaban máscaras, para que el pueblo supiera qué persona (personaje) interpretaba el actor.

Odeón de herodes ático

Estatua de bronce de un actor griego. La media máscara sobre los ojos y la nariz identifica a la figura como actor. Lleva un gorro cónico de hombre, pero vestimenta femenina, siguiendo la costumbre griega de que los hombres interpreten los papeles de las mujeres.Más tarde se incorporaron mujeres esclavas para interpretar personajes femeninos menores y también en la comedia.150-100 a.C.

La palabra τραγῳδία (‘tragoidia’), de la que deriva la palabra “tragedia”, es un compuesto de dos palabras griegas: τράγος (tragos) o “cabra” y ᾠδή (oda) que significa “canto”, de ἀείδειν (aeidein), “cantar”[1].

Esta etimología indica un vínculo con las prácticas de los antiguos cultos dionisíacos. Sin embargo, es imposible saber con certeza cómo estos rituales de fertilidad se convirtieron en la base de la tragedia y la comedia[2].

Los griegos clásicos valoraban el poder de la palabra hablada, y era su principal método de comunicación y narración. Bahn y Bahn escriben: “Para los griegos la palabra hablada era algo vivo e infinitamente preferible a los símbolos muertos de una lengua escrita”. El propio Sócrates creía que una vez que algo ha sido escrito, ha perdido su capacidad de cambio y crecimiento. Por estas razones, entre otras muchas, la narración oral floreció en Grecia[3].

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